所以雷雨,雷雨就是雷雨

2019-11-03 06:10栏目:艺术资讯
TAG:

  

晚上感觉很压抑,然后我说要一场雷雨。上天没有辜负,雷雨如约而至。电闪,雷鸣,飞蛾也来奉献生命。大雨倾盆,送伞接人。放学后,同学们坐车住校,各走去处。幸运而又不幸,打着伞却穿了双网鞋,知道必湿无疑,一路潇洒,明明穿着网鞋,却像穿了套鞋,湿就湿了吧,气势不能趴。所以很快回了家,只是湿了网鞋,丢了风华。

1.十分习惯从cctv6看过时大片。

“这是我认为最忠实于曹禺先生原著,最原汁原味的《雷雨》!”曹禺先生之女、剧作家万方看过导演王延松与上海戏剧学院、上海话剧艺术中心倾力打造的话剧《雷雨》后这样评价。这一被赞为“最原汁原味”的新版《雷雨》于2月24日至27日登陆国家大剧院,在北京首度上演。

2.小知识分子的yy真强。记得该片出来后,一片将它和某段历史相联系的小悲哀小沉闷的yy风完全压倒对冯小刚的bs之情。我当时还信以为真。看完后才发现上当了。谢谢啊!让我再次看到这些上不了台面的所谓精英们的探索精神,最恨的就是托物言志,逮住个四不像的电影当塑胶娃娃撒欢儿开了。放那无的之矢的臭屁。逼死的怎不是丫们!

  对曹禺剧作的真实还原和大胆解读成为新版《雷雨》最引人入胜之处。首先,“人性化”处理是新版《雷雨》的“魂”。在王延松看来,《雷雨》的主线就是一个男人和两个女人情爱故事的循环再现,周朴园、鲁侍萍、繁漪的情爱关系与周萍、繁漪、四凤的情爱关系,是两代人之间循环的恩怨纠葛。新版《雷雨》弱化了“阶级矛盾”、“反封建”或是“暴露大家庭的罪恶”的传统解读,而从“人性化”的角度来表现人的矛盾、苦恼和多面性。新版故事中,没有一个人不值得同情,甚至连周朴园这个封建专制的大家长都会为繁漪而痛苦、为鲁侍萍而落泪。其次,新版《雷雨》首次恢复了曹禺原著中的“序幕”和“尾声”。《雷雨》的故事情节已被观众熟知,1936年,曹禺曾直截了当地说,“我曾经为演出《雷雨》的‘序幕’和‘尾声’,想在前四幕里删一下,然而思索许久,毫无头绪,终于搁下笔。这个问题需要一位好的导演用番功夫来解决,也许有一天《雷雨》经过一番合宜的删改,会有个新面目。”曹禺的期待在这一版本的《雷雨》中得以实现。新版《雷雨》的“序幕”从四凤、周冲触电身亡,周萍举枪自杀后的若干年后开始,而“尾声”则落在了悲剧发生后周朴园、繁漪、鲁侍萍三人的反思上。“序幕”和“尾声”的加入使新版《雷雨》还原了曹禺原著中对“诗意”二字的追求,与曹禺原著精神相契合。第三,话剧采取诗化处理,化惨烈为诗意。区别于其他版本《雷雨》对节奏紧凑的追求和场面惨烈的处理,王延松在新版《雷雨》中,放慢了剧情推进的节奏,使整个戏外松内紧,松的是节奏、紧的是情绪。结尾时甚至略去了四凤、周萍、周冲3个年轻人死去的惨烈场面,而是化为3人在天堂与生者的对话,在毁灭过后,给了观众无限的希望。

3.我宁可当看完后满口嚷嚷菊花党菊花台的脑残。我也不通过这种恶心的方式当众yy。

  与富有新意的情节解读和人物塑造相呼应,新版《雷雨》的舞台处理也令人耳目一新。王延松从听觉和视觉两方面进行创新。首先,用“唱诗班”贯穿全场。依据曹禺原著“开幕时,外面远处有钟声。教堂内合唱颂主歌同大风琴声”的提示,王延松大胆起用唱诗班,所唱歌词则是曹禺中学时代所作诗歌《不久长》,“啊,父啊,不久我将冷硬硬地睡在衰草里。我的灵儿永在,深林间为你歌唱……”以音乐推进观众的情绪,使话剧更具感染力。其次,在舞台空间处理上,王延松有效利用层高,将空间切割为三层,首层周公馆依据剧本描述,安置了法国落地窗、柜子、沙发、油画;二层为过渡层,唱诗班站在幽暗的廊道上,渲染着《雷雨》古希腊悲剧的精神气质;三层则象征天堂和希望,四凤、周萍、周冲死后站在其上,穹顶打开,阳光投射进来,“让他们出现在最接近上天的地方,通过死亡,看见重生!”王延松自信地说,“新版《雷雨》用富有创意的视觉、听觉设计,传递出语言无法传达的内在张力,使《雷雨》变得更加激动人心。”

4.皇后很美,皇上很雄伟,就连画像上的夫人也不错。可那仨儿子怎么就一个比一个挫呢?!或者我们的审美也是那么的挫?!

5.不就是豪华版雷雨嘛我靠。
我相信,每个被艺术搞了的人心中都有一个能够集中他全部矛盾、能作为发泄点的情节。比如小说学会那帮人,一致认为“强奸”乃集大成者,集侵犯与反抗、痛苦与享受、激烈与羞耻等等通通人性的非人性的感情为一点。在冯小刚那里,介一点奏是“乱伦”。只不过雷雨中的积极人物三儿子在黄金奶中变成了心理阴暗的小变态。

6.我当时就想啊。学雷雨的时候说积极人物要反叛扭曲的旧社会家庭思想,那黄金奶呢?雷雨就是雷雨,但当一个大环境都这样的时候,人该怎么办呢?

版权声明:本文由金沙js娱乐场官方网站发布于艺术资讯,转载请注明出处:所以雷雨,雷雨就是雷雨